Gwendoline Christie va deixar que la seva realitat donés forma als seus papers

Gwendoline Christie va deixar que la seva realitat donés forma als seus papers

Traït del número d’estiu 2019 de Dazed. Podeu comprar una còpia del nostre darrer número aquí

El 2002, Gwendoline Christie netejava aquest pis amb un jersei de Sonia Rykiel. Som a una antiga capella metodista al nord de Londres (fins al 2004, lloc on va assistir l’actriu) i es riu de la ridiculesa de la imatge. La neteja profunda es feia cada divendres a la tarda, un exercici de vinculació de classes igualitari alimentat per un pressupost escàs.

Fundada el 1963 per un grup independent de professors i estudiants de l’Escola Central de Parla i Drama, la filosofia del Centre Dramàtic fusionava la formació teatral russa de Stanislavski amb l’obra de moviment de Rudolf Laban i la tipologia de personatges de Carl Jung. Christie recorda bé el seu temps aquí. Primera escola d’actuació amb mètodes del Regne Unit, la seva postura era antielitista, prenent estudiants de diferents tipus d’origen: aquells que no s’ho podien permetre necessàriament; normalment no es faria; potser no aconseguiria una educació artística. És la primera vegada que l’actriu, notòriament privada, torna a portar algú aquí i, quan ens diu als seus companys en un xat de grup on hem estat, són increïblement gelosos. Per què un lloc batejat com a 'Trauma Center' (no les paraules de Christie) seguiria sent un atractiu, fins i tot tots aquests anys després? Perquè va ser un despertar radical en la vida jove dels seus estudiants, on jugaven imprudentment cada dia. I hi vaig gaudir.

vestit petit de lori petita
Gwendoline Christie -estiu del 20195 Gwendoline Christie - estiu de 2019 Gwendoline Christie - estiu de 2019 Gwendoline Christie - estiu de 2019

De peu a 6’3, qualsevol drama és inherent. Però Christie va més enllà. Al febrer, va modelar una confecció arc de Sant Martí fora del món que tancava l’espectacle de la Nova York Fashion Week del dissenyador japonès Tomo Koizumi, un moment important de la moda orquestrat per Katie Grand amb el suport de Marc Jacobs. (La parella de Christie, Giles Deacon, va descobrir Koizumi a Instagram.) I avui talla una silueta excepcional amb una jaqueta negra de Yohji Yamamoto i unes ulleres de sol Chanel encoixinades tan gruixudes i opaques que, encara que no fos una estrella, semblaria un. Crida l'atenció la seva dicció sensual i emfatitzada i el seu riure de metralladora llavis; recorda el seu sentit de l’humor descrit per un professor com a pervers. (Sí, realment és tan bo.)

Christie acaba d’acabar el seu primer assaig Somni d'una nit d'estiu quan ens trobem, marcant el seu retorn al teatre de Londres després de vuit anys. Joc de trons ' Brienne de Tarth, el paper que va convertir en una icona, no li ha obert tant les portes com les va remodelar en una sèrie d’arcades amb les que podria passejar i sortir com vulgui. A mesura que passava cada any, no m’atrevia a esperar que pogués estar ocupat un altre any (al programa). Per tant, tot plegat se sentia com una gran benedicció, diu, acomiadant-se d’un estimat paper que ha viscut durant la millor part d’una dècada, passant del jugador de suport al favorit dels fans. Durant aquest temps, Christie també s’ha enfrontat a la primera vilana femenina de la franquícia Star Wars: quan passem un cotxe amb una joguina de Captain Phasma al tauler, ella diu casualment: sóc jo.

Ara, com a Gwen a la nova pel·lícula de Peter Strickland En tela , Christie està previst que augmenti les vendes de les mitjanes dels Carpats. És un malson preciós i eròtic sobre un maleït vestit vermell, amb una excel·lent banda sonora del trio de sintetitzadors Cavern of Anti-Matter. Christie retrata un personatge descarat que dorm amb un adolescent fent els seus nivells A sota el sostre de la seva mare, tot i ser prou gran per tenir un assessor financer. Té les línies més salvatges i tallants de la pel·lícula, un personatge de culte en procés. Mentre que per a Armando Iannucci La història personal de David Copperfield , forma part d'un repartiment estel·lar, incloent Ben Whishaw i Tilda Swinton, que recull una col·laboració amb el satíric que es remunta al 2009.

Invertir tanta part d’ella mateixa físicament, emocionalment i psicològicament en actuar ha donat els seus fruits clarament. Tothom pot veure el fabulós que és Christie i, a mesura que anem caminant, ens assegurem de dir-li una i altra vegada.

Gwendoline porta capa de tweed integral Chanel, popelinasamarreta BOSSFotografia Marton Perlaki, Styling ChloeGrace Press

Durant els 40 minuts d’avui, hi ha hagut cinc ocasions de gent que s’acostava a saludar. Mai he experimentat aquest tipus d’afició amb ningú que he entrevistat.

Gwendoline Christie: És extraordinari. També és perquè l'espectacle ( Joc de trons ) està activat en aquest moment, de manera que hi ha més consciència. El que és gratificant és que gairebé em fa vergonya admetre quant del meu cor i ànima he posat al personatge. Gairebé em fa vergonya admetre el molt que he treballat per fer-ho funcionar i superar les meves pròpies inseguretats en fer el paper. No podria estar més encantat que la gent ho hagi gaudit, saps? I, sí, des del principi m’he dit: ‘Això acabarà; No deixeu que us faci mal. 'Adoro el personatge, però l'exploració i la creació de (Brienne) m'han ensenyat molt a examinar-me a mi mateix, a la societat, a les restriccions patriarcals, totes aquelles coses inconscients amb les que molts de nosaltres estem programats . Ha estat una experiència molt estimulant i això és un regal. He tingut un regal i ara ja s’ha acabat. (Però) vaig tenir la sort de tenir-lo mai.

Brienne de Tarth ha impactat molt a la teva vida, oi? Aprendre a muntar a cavall, a manejar espases ...

Gwendoline Christie: Vull dir, ho havia de fer, però no es tractava realment d’això. Des que era adolescent, m’interessava gent com Cindy Sherman, Carolee Schneemann, Rebecca Horn, Orlan i Marina Abramović: la idea d’utilitzar el cos com a peça d’art. La societat semblava estar dialogant amb mi sobre la meva aparença (vull dir, la societat té un gran diàleg sobre com es veu tanta gent), de manera que em va interessar prendre decisions deliberades sobre com em presentava i què em posava per continuar aquest diàleg. Presentar una imatge extremadament feminitzada. Però sabia al recorregut del meu cor que es tractava de la por (i) de voler ser acceptat. M’amagava molt. (Interpretant Brienne), jo (sabia que) hauria d’abraçar-me d’una manera completament diferent a la d’abans. Es tractava de millorar totes les coses de les que em feia vergonya. Entrar en aquesta vergonya, explorar el que significava i aplicar-lo de la millor manera possible a la història, deixant anar la meva vanitat. La vanitat, que tapava la vergonya. Pot ser molt difícil interpretar un personatge que la societat diu que és lleig físic perquè se sent com un rebuig, com totes les coses sobre les quals se sent insegur (es milloren), que et diuen que no ets bo. Però l’increïble és que a la gent li encanta el personatge.

Joc de trons es va establir just quan les xarxes socials s’estaven entrellaçant amb les nostres vides. Sembla que és un element important de la història del pop del programa. Hi ha tal conversa al seu voltant.

Gwendoline Christie: Enorme. És una història complicada i crec que això forma part del que a la gent li encanta realment. Ha demostrat que el públic pot implicar-se (en un espectacle) molt profundament. Així veurem més coses.

Gwendoline porta tota la roba Balenciaga, talons de setíchristian LouboutinFotografia Marton Perlaki, Styling ChloeGrace Press

Li vau mossegar l’orella a Sandor Clegane i li va escopir a la cara. És una de les millors coses que heu fet a la sèrie?

Gwendoline Christie: Estàvem dalt d’una muntanya a Islàndia i vaig estar fent aquesta lluita durant gairebé tres dies. Al final, tots dos estàvem realment salvatges. Estava cobert de suor, amb les mans completament lacerades i inflades. Estava agonitzat i estava totalment sobrenal·litzat. Llavors van dir, i crec que ni tan sols ho havíem debatut: 'Ara hem de posar-te l'orella a la boca amb una tassa plena de sang mentre et quedes a l'esquena al terra'. dins de. Em va encantar la bogeria, el pur follia . Quan hàgiu escrit tan ric com estava escrit Joc de trons , per aquest personatge i el que representa en termes de superació de l’opressiu patriarcat, per escopir-li l’orella a l’home a la cara se sentia com un moment salvatge d’alliberament que poques vegades se’ns permet veure de les dones. Em va permetre aprofitar alguna cosa increïblement primitiva. Em va encantar. (riu sense control)

Per a mi i per a la meva feina ... no sempre ha de ser tenir més línies: Gwendoline Christie

T’has conegut per jugar a dones que són insalvables de tota mena. Sempre ha estat una ambició i ha hagut de tenir sang de ment per aconseguir-ho?

Gwendoline Christie: Hi ha tan pocs d’aquests tipus de rols al voltant que no és possible (per a això) ser un pla, sobretot fa uns 14 anys, quan em vaig graduar. Sens dubte, amb molta tranquil·litat, i més en els darrers cinc anys, m’he sentit més segur a l’hora d’adonar-me del que vull. Crec que les arts ho necessiten una mica; les coses han estat una manera durant massa temps i la narració de contes esdevé avorrida si es tracta d’una fórmula, ja sigui pel·lícules, televisió o teatre. Un personatge que es presenta en termes conceptuals és realment interessant per a mi. El personatge on vaig interpretar Guerra de les galàxies és fascinant conceptualment i parla realment amb la gent. Era un tipus d’expressió diferent d’un triomf de la persona desvalguda. Em va fascinar molt i em va sorprendre la resposta. Per tant, per a mi i per a la meva feina (i no sempre amb molta ajuda), no sempre s’ha de tractar de tenir més línies.

Aquest estiu, esteu al London Theatre Bridge com a Titània i Hipòlita en una ‘producció immersiva’ de Somni d'una nit d'estiu . Què implica això?

Gwendoline Christie: Vol dir que, sumat a la por absoluta de que la gent et vegi actuar, la gent pot estar molt a prop teu de veure’t actuar. El més intel·ligent d’això és que ara tenim un grau d’intimitat amb el nostre entreteniment. (Antigament) anàveu al cinema en grup de persones i això era un esdeveniment, una experiència sensorial junts, massivament. Aleshores va passar a que la gent tingués televisors a casa i tingués una experiència més aïllada, tot i que se sentia més íntim perquè estaria a la vostra sala d’estar. Ara la gent pot veure entreteniment als seus telèfons mentre utilitzen el lavabo, ja se sap. (riu) El podeu controlar: quan comença i quan s’atura. És increïblement íntim. Crec que el teatre s’ha de desenvolupar al costat d’això. També crec que, com que els éssers humans tenen naturalment molta por de la intimitat, l'esdeveniment en directe té una màgia creixent. La gent sembla molt emocionada experimentant alguna cosa, ja que tanta vida és comunicar-se des de la distància. Estic emocionat. Significa, per Déu, que hi he d’estar.

En tela , la vostra nova pel·lícula, introdueix el modelatge del vostre personatge en un taulell de cuina, sent esbossat.

què és una sèrie limitada a netflix

Gwendoline Christie: Vaig pensar que el guió era realment brillant. Va ser el millor que havia llegit des de sempre, i encara ho és.

La pel·lícula narra la història d’un vestit vermell maleït que produeix terribles estralls a qui el posseeix. És brillant en tots els sentits. Vaig pensar: 'Finalment, una pel·lícula sobre el desig torturós de la moda!'

Gwendoline Christie: ‘M’està sufocant, m’està sufocant!’ Vaig suggerir aquell moment a Peter (Strickland, el director de la pel·lícula) en realitat, on la tela entra a la boca (de Gwen) (el vestit ataca el personatge de Christie mentre gaudeix d’un moment ‘íntim’ amb el seu xicot) . Part de (la idea) va sorgir d'un rodatge que vaig fer amb el fenomenal (fotògraf de moda) Sølve Sundsbø, quan em va posar tela sobre la cara. Vaig trobar que funcionava, passant perfectament de la moda al cinema.

Fotografia Marton Perlaki, Styling ChloeGrace Press

Després de l'estrena, vas dir que era deliciós interpretar a algú tan vergonyosament horrorós. I va rebre un aplaudiment.

Gwendoline Christie: Va ser increïble. La idea de interpretar a un personatge anomenat Gwen, que és una gossa total, obsessionada amb el modelatge, va semblar fantàstica. (riu)

Ets un catalitzador de malifetes entre preses?

Gwendoline Christie: Ni el més mínim. Saps què pot sorprendre? Estic increïblement seriós al plató, perquè intento fer-ho bé. Crec que això no canviarà mai i no crec que ho hauria de fer mai. Vull fer el millor treball que puc.

Expliqueu-nos la vostra relació amb la moda.

Gwendoline Christie: La meva mare em feia la roba i era (una) fugida. Se sentia com un mitjà immediat de transformació d’un mateix. Abans d’anar a l’escola de teatre, vaig ajudar una estudiant de màster a Saint Martins quan hi havia Louise Wilson. Va ser una autèntica educació, que em va introduir a Comme des Garçons que em va bufar la ment. Ho va canviar tot. No hauria pogut treure el màxim profit (el que tinc ara) ni reconèixer-ne el valor sense això.

L’espectacle de Tomo Koizumi va ser la conversa de la tardor / hivern del 2019 i hi vas caminar.

Gwendoline Christie: Caminàvem per Hampstead Heath quan Katie (Grand) em va preguntar si volia modelar. Vaig dir: 'Sí, vols que vulgui volar-hi?' (riu) No em podia creure que anés a treballar de nou amb Pat (McGrath, maquilladora) i Guido (Palau, estilista). (Christie va treballar amb la parella quan va caminar per Miu Miu el 2018). Ella em va preguntar què m’agradaria portar i em va dir que (la peça) es deia La reina i que tancava l’espectacle. Em van donar plataformes perquè no volia sabates planes: vols una mica d’alçada, oi? Tomo era tan dolç. Ens va fer una foto junts i va dir: 'Volia que portessis això.' Vaig pensar: 'Potser no em faig cap favor, potser hauria d'intentar tenir un aspecte més normal, potser m'ajudaria a aconseguir més feina i millors parts ', però no puc negar qui sóc. M’ha encantat cada segon. Mai no m’he sentit més viu! (riu ferotge)

Quin és el millor rumor que heu sentit parlar de vosaltres mateixos?

Gwendoline Christie: Vaig fer una broma de llençar al no saber quants anys tenia. Una mena de rumor autoperpetuat! (També vaig dir) que volia ser monja, cosa que vaig fer quan tenia quatre anys. Vaig pensar que la màxima vocació seria estar al servei de Déu. Podria tornar a fer-ho!

Estàs jugant a Jane Murdstone a La història personal de David Copperfield , coescrit i dirigit per Armando Iannucci. Com era això?

Gwendoline Christie: Es tractava d’improvisació i va ser l’experiència més gratificant. Em vaig sentir tan segur i capaç d’experimentar. (Armando) t’empeny; és tan fascinant intel·lectualment. Havia treballat amb ell el 2009, en una òpera anomenada Pell profunda amb el brillant director Richard Jones. Es tractava de cirurgia plàstica i vaig narrar l’acció com a periodista encobert nord-americà. Vaig tenir la sort de xocar amb Armando al llarg dels anys, normalment quan guanyava un munt de premis. pensava que La mort de Stalin era brillant i solia mirar El dia d'avui , totes aquestes coses.

La seva sàtira s'ha convertit en part del teixit de la Gran Bretanya contemporània.

Gwendoline Christie: Si exactament. En termes d’absurd, també. Per tant, això era màgic.

Què faríeu si fos invisible un dia?

rutina diària de hunter s thompson

Gwendoline Christie: M’agradaria molt estar a la Cambra dels Comuns, moure coses, provocar respostes i reaccions diferents i potser mantenir la boca tancada.

Digueu-nos alguna cosa que no esperaríem de vosaltres.

Més tard a la vida, probablement cap als 36 anys, vaig començar a desitjar formatge. (riu)

El somni d’una nit d’estiu és al Bridge Theatre de Londres fins al 31 d’agost. In Fabric és als cinemes del Regne Unit a partir del 28 de juny

Hair Naoki Komiya a Julian Watson Agency amb Bumble and Bumble., Maquillatge Siddhartha Simone a Julian Watson Agency amb Chanel Vision d'Asie: crema d'aigua Lumière et Contraste i Chanel Hydra Beauty Camellia, assistents de fotografia Gabby Laurent, Melissa Arras, ajudants de disseny Caitlin Moriarty, Rebecca Perlmutar, producció Webber, consultor executiu de talent Greg Krelenstein a Starworks Group